一、 也怪，齐鲁大地不出山水画家，却出花鸟画家。李苦禅、郭味蕖、崔子范、张朋、张茂材、于希宁、孙其峰等著名画家都是山东人。莫非是齐鲁大地多平原之故？也不尽然，山东至少有泰山、沂蒙山啊！反正，上述诸家都是齐鲁风物养育而成的。一方水土一方人。李苦禅的画，一派田园山野之趣；郭味蕖的画，崔子范的画谁说不然？郭温馨而崔朴拙，依然是农家风味盈纸。张朋的清爽，张茂材的奇崛，于希宁的苍硬，皆一时之秀。跟什么人唱什么调。师承，总会深深地影响一位习画的人，潜移默化，发生作用。 齐辛民先生是上述画家的晚辈，他间接或直接地沽溉过前辈乡贤的法乳，因此，他的花鸟画一样地富于齐鲁大地的田园野趣，朴实自然，生动新鲜，一股山风野气佛人。我想，离开山东家乡的山水田园与一方风物，不会有齐辛民的花鸟画。同样，离开前辈乡贤的培养教育与启示点化，也不会有齐辛民的花鸟画。 二、 有爱才有艺术。齐辛民的绘画艺术有一种泼辣的、浓郁的、深厚的爱，对山花野卉、家禽野鸟的爱，那爱像他画上的颜色一样饱满欲滴，像他画面上的点线一样生动热烈。应该说齐辛民花鸟画的最可贵处首推其画意画趣。有诗意然后有艺术。齐辛民的画不乏浓郁的诗意，田园诗意。《朝晖》、《丛林秋韵》、《秋水共长天一色》、《瓜藤一枝出墙来》、《三棱草》、《鹅》、《自由飞翔》、《幽静的秋林》、《秋园一径深》、《秋到鲁山》等作品皆是诗意盎然之作，从中不难一窥画家对大自然和家园风物的眷爱，那是无病呻吟的玩纯形式的画家无法梦见的画境。从这一点上说，生活是无上粉本，自然是第一老师。“师外造化”与“中得心源”正是中国画创作的第一大法，辛民先生正是恪守这一大法而有所成就的花鸟画家。无论他在花鸟画造型与笔墨技法上如何追求奇变，他都不会偏失中国画写意大道，因为他有对生活和艺术的挚爱，有对生活和自然的深入体验和观察，他有源头活水为创作之本。本固而枝荣，源远而流长，世间事理，我信其然。 三、 绘画是内外双修的事。画意为内，行色为外。中国画讲究以意造型，以气炼形，以神为韵，以简驭繁，故写意也者，由内及外，由外及内之艺术也。齐辛民先生之花鸟画，大胆心细，形神兼备，大方健硕，泼辣中有严谨之意，纵横中有锤炼之功，从传统理法中来又不囿于既成，力求新变而不涉狂怪，我相信，这是一条艰辛的探索之路，非一朝夕之功可就。 我与辛民先生并不熟稔，曾有一两面之交并未及深谈。但是，通过欣赏其画作，我很是被画家的艺术真意所感染。我相信齐先生是一位真诚的画家，在这个喧闹的时代，尤显可贵。缘于此，我才敢于在此斗胆建议：若齐先生再行“炼”形之功，去其芜杂而留其蓬勃，留其生动而去其生硬，则尽其善其美矣。 如今，辛民先生是老境如蔗，画镜弥新，又有内助为贤，当署“新民”了。“苟日新，日日新”，其新民先生之况乎？！ 癸未草于化蝶堂